电影版《深夜食堂》：喝碗"鸡汤"又何妨

　　日本漫画家安倍夜郎自2006年起在杂志创作名为《深夜食堂》的连载作品。2009年，同名日剧播出，并被视为难以被模仿更不用说超越的经典之作。近年来，以简单的食物串联起来的暖心故事使得这一IP跨越时间与空间，涌现众多改编之作。日本、韩国此前均推出过电影版本，中国也在继2017年打造电视剧之后，此次由梁家辉担任导演将其带入大银幕，在上海弄堂里上演了一幕幕人生百态。

　　从国产电视剧播出开始，关于《深夜食堂》的本土化争议就从未停止。有的质疑在于角色，包括既然是开在中国的餐厅，老板为何坚持一副日式打扮？有的质疑在于食物，提出与其坐在屋子里吃“违和”的老坛酸菜面，还不如在街边“撸串”更有接地气的真实。当然，更多不同的声音来自《深夜食堂》的灵魂所在，也就是食物与故事的融合上，食物变了，人物改了，这个“食堂”岂不也要跟着“变味”了？

　　如果从食物与人物的融合，用食物推动故事演进来看，抛开前作在观众脑海中留下的固有印象，笔者认为，国产电影版的《深夜食堂》做到了对这一核心要素的坚持，观众甚至能从片中出现的所有料理中，提炼它们所具有的共同特点——承载回忆。

　　“每一种食物都有它的来处，人也一样。这是人生的底色，也是你最初的梦想，更是你未来的方向。”作为食堂老板的“大叔”的这句话，可以视为影片的中心思想。拳击手开源钟爱的炒蚬子，“拉回”了当年想要放弃生命的母亲；海归歌手小雪必点的馄饨，是父母尚在时家庭的味道；还有出租车司机唐宋和女友思思分食的蛋饼，记录着二人背井离乡的每个甘苦瞬间；更不用说城管阿龙爱吃的包子，代表着与大叔出生入死的青春岁月……可以说，所有的这些食物，像一个个坐标，标记着食客们一路走来的回忆，是他们人生不可磨灭的底色。

　　也许，这就是《深夜食堂》让人欲罢不能的魔力吧。“大叔”是一个了不起的魔法师，因为他能料理出承载所有人回忆的味道。对食客来说，这个只在夜间营业的食堂更像是人生旅途中的一个驿站，每个夜深人静的晚上坐在这里品味记忆中的美食，都是一次找寻初心的过程，一方面看清来时路，与过往的人和事和解，更重要的是找到未来的方向，在填饱肚子的同时积蓄前行的力量。

　　因此，当你专注从这个出发点去看整个故事，也许会忽视“大叔”身上的日式装束，会忽视他端上来的菜是否合理，因为重要的并不是食物本身，而是食物与人生千滋百味间的联结。与其纠结食堂开在中国是否会“水土不服”，不如静下心来与片中人物共尝一段苦辣酸甜。

　　当克服内心恐惧的开源在糖藕的“牵线”下与明月终成眷属，当不再孤身一人的小雪与爱人相视一笑共同品尝馄饨，当执着等待的唐宋与思思终像苦瓜蛋饼一样“苦尽甘来”，当厌恶流浪狗的阿龙收敛脾气牵着小狗重新回到食堂，当所有的陌生人因为在这个小小的空间相遇成为彼此关心的好友，当观众跟随片中人物体验不同经历并有所收获与成长时，影片近两小时的时间熬出的这碗“鸡汤”就没有浪费。

　　现实生活中，也许很难有这样一家深夜食堂，但在每个人的心中，都会有这样一片心灵净土。当陌生人之间的淡薄与冷漠日益成为当今社会的一种常态，不妨在影院邂逅这样一家用食物拉近人与人之间距离的食堂，喝下这碗“鸡汤”，带着爱心与善意再次出发。