火爆的《长安十二时辰》里，导演曹盾放了好多“私货”

在西安人曹盾心中，这个世界上最好的地方莫过于他的家乡，也因此，在马伯庸的原著小说《长安十二时辰》刚刚更新到第八章的时候，曹盾心中的激情就被点燃了，他请制片人去问马伯庸，这个故事有人拍吗？没有的话，他想拍。

于是，就有了现在的这部爆款剧《长安十二时辰》。《长安十二时辰》6月27日晚在优酷“裸播”，一下就像火山喷发，爆发出超高热量。观众对于《长安十二时辰》制作的精良、对历史的考究、服化道、节奏、表演等各方面，一片赞誉，而更为有趣的是，主人公张小敬吃的水盆羊肉、火晶柿子等等，也都成为网红，掀起了一股“舌尖上的西安热”。

此戏的火爆连导演曹盾都有点“蒙了”，不过，他心中也有些窃喜，因为水盆羊肉、火晶柿子这些西安美食，是他拍《长安十二时辰》时故意放进去的：“放了‘私货’，加了好多。”

既然愿望达成，曹盾的苦心没有被辜负。

水盆羊肉订单北京增加133%

根据“饿了么”统计，《长安十二时辰》热播，使得水盆羊肉订单北京增加133%，上海增长62%，全国增长11%。用于火晶柿子制作的黄桂柿子饼在西安增长63%。根据“飞猪”统计，西安旅游周预订同比提升27%。根据天猫图书统计，从6月27日至7月8日，《长安十二时辰》原著同比增长929%。

显然，为了自己的家乡能够声名远播，导演曹盾也是费尽心机：“这戏万一火了，好多人来西安旅游，得落地呀，得让他们找着吃的。这多接地气，这是互动啊，所以，我就得夹带私货。”

曹盾是土生土长的西安人，出生于文艺世家，2001年，在滕华涛导演的青春励志电影《100个》中担任摄影指导。2003年，在《金粉世家》中担任摄影。2008年，担任《王贵与安娜》的编剧及摄像，2009年，再次与作家六六、导演滕华涛联合编剧都市家庭电视剧《蜗居》并担任摄影指导。

2011年，曹盾转型导演，首部导演作品是文章、姚笛主演的《裸婚时代》，之后又执导了《小儿难养》《毕业歌》《海上牧云记》和如今的这部《长安十二时辰》。

作为西安人，曹盾一直想拍一部关于西安的电影：“应该说每个人都对自己的家乡有情怀，生在那个土地上，长在那个土地上，怎么可能对它没感情呢？对它的感情太深了。只要有机会，我就会说西安好，逢人就说你啥时候到西安吃一顿，肯定吃不过来。但好多人后来不去吃了，说每次到西安都会胖。” 所以，看《长安十二时辰》小说时，曹盾一见倾心，“小说里的地名儿都是我们小时候经常走的，有情感在里头。”

剧组做饭的娟姐都是做饭高手

得到拍摄《长安十二时辰》的机会后，曹盾说自己的第一个“小目标”就是把长安人的气质，长安人的文化做得扎实。这其实也是剧组的“小目标”，因为团队里有很多西安人，其中就包括剧组的做饭大姐——娟姐。

娟姐是地地道道的陕西人，每天都变着花样地养胖大家，据说有人在剧组胖了20斤，现在，“长安娟姐的十二厨房”也在微博上不时更新，各种陕西面食的做法，让人看得真是垂涎欲滴。

娟姐还在她发的第一篇微博，教授怎么做油泼面的文章中，回忆了一下来剧组的故事。《长安十二时辰》是她第一次接触到剧组，此前的剧组对她而言，像是个神秘的星球，因此进组后她忐忑不安，担心大家能否吃得惯，担心自己能否融入到这个圈子，而进组后，娟姐做的第一顿饭就是做油泼面，而且还是在现场做的。

第一次现场做饭，旁边又围了那么多人，娟姐非常紧张：“下面、调面时我能感觉到自己的手在发抖”，导演说了几句方言，才让她由慌乱变得镇静。文章中，娟姐遗憾那顿油泼面没发挥出她的最佳水平，可大家当时吃得非常开心，曹导还高兴地用西安方言“牛”为她点赞。

具体说到油泼面，娟姐说看似十分简单，但最难掌握的工序在和面上，面的软硬程度要拿捏好，盐的比例要适中，面团一定要揉光揉滑，底子大小必须做到一致，而且还需把刷好油的面盖上保鲜膜，在常温中醒出面的最佳韧性。

“我最喜欢的工序就是拉面的过程，因为我每次都是在用心做面，所以感觉站在案板前的我，挥动双手，很像个激情的舞者，面很‘乖巧’地被我捏在手中，而且随意一摔，就能在空中划出优美的弧线，随着面条的起落，案板上会传来清脆的响声，面也会逐渐地延伸开，而且越来越长，越来越细，细到我认为最适合的程度，就赶紧让它跳进沸腾的开水锅里，翻上俩滚，再被请进碗里，配上最性感的辣椒面，还有最佳拍档小葱和蒜末，浇上热油，香味便开始向整间屋子氤氲开。”

看了娟姐的这段文字，脑海中有没有出现“食神”的画面？有娟姐这样的高手在剧组，《长安十二时辰》必然能拍出西安版“舌尖上的美食”。

而除了美食，就连开场的第一个镜头正对的方向是山，都是曹盾他们的“私心”，曹盾说：“我们搭景的地方有个山，正好在正南方，跟西安的地貌特别像，所以，我们决定第一个镜头就从那个山下来，我们这个创作团队里好多是西安人，大家坚持说咱得把骊山等等长安八景都拍上，都通过这种或那种方式，把它们融入观众的视野中。”

曹盾说拍《长安十二时辰》和别的作品的心情都不一样，“要拍长安的故事，咱就不能让人笑话。就算是一个小小的地名，也能牵动起我的情感。就比如乐游原，这个地名一出来我脑子里就有站在原上高处看长安的感觉。”

为追求真实，研究考古报告，要求感情戏也要真实

《长安十二时辰》中的建筑、音乐，芙蓉冠、咬唇妆、叉手礼，美食、兵器等等，都做了极大考究，展现出大唐的文化底蕴，制作的精良也被观众认为是部“良心剧”，而真实，就是导演曹盾从一开始就追求的：“我们力求拍摄唐朝中最真实的一天，要在这一天里面看到之前发生了什么。”

《长安十二时辰》2017年11月开机，耗时7个月拍摄。为了真实还原大唐的一天，剧组在象山影视城建了座70亩的唐城，还原了原著里规整的长安一百零八坊。

曹盾介绍说，前期筹备花了一年两个月。美术组在置景、道具、服装、化妆、造型等等方面，基本上都是准备了一年多，开机之后还在不断地制作。

前半程的筹备工作主要是收集资料、反复考证，有些资料现在查到的都是残片，“所以，我们还得自己把它补全，有些需要的图案已经不连续了，得把它变成一个完整的图，包括壁画上的一些颜色已经被风化了，还得用想象把这个颜色恢复成原有的样子。”

为了更接近历史上的真实，美术组尽量以考古报告为基础，建造了比较宽的街道，而不是以往同类影视剧里那种密集的街道，长安城的坊和市不少，坊是住宅区，每个坊居住的人群不一样。唐朝时市有两个，东市和西市。东市有“二百二十行，四面立邸，四方珍奇，皆所聚集”。

考虑到东市和西市是唐长安城的经济活动中心，也是当时全国工商业贸易中心，尤其是“西市”因多胡商而更著名。所以在构思期间，美术组重点参考了中国社会科学院考古所的老师们的部分考古报告，资料显示，经考古勘探和局部发掘，发现唐长安城“西市”遗址分布在今西安城区的糜家桥与东桃园村之间，埋藏在现今地表下1.8米至2.5米，平面呈长方形，实测范围南北长1031米，东西宽927米，面积近1平方公里。报告里说：“‘西市’犹如唐长安城中的‘城中之城’，其外围城墙基部宽4米左右，其高度与之相当。城墙内有顺城道，一如西安现在的顺城巷。城内有东西、南北向各两条大街，宽约16米，使路网结构总体上呈‘井’字，将‘西市’分为九大板块，明显是‘九宫格局’的形制。”

“街道两侧遗存丰富，有店铺和作坊分布，出土物可分为建筑构件、日用品、装饰品、加工工具等，其中以日用品为主，但装饰品更瞩目。”

在以上资料基础上，才有了呈现给观众的西市繁华氛围，另外美术组还把西市坊门的复原作为一个镜头表现重点，力求做到尽量真实，至少符合我们心中的真实。

而对于完全复原唐代，曹盾说他们也有纠结，比如建筑，“唐代的民居建筑基本上是一层，没有二层的建筑。我们最早也想按照这个去实现，但是后来考虑到有好几场戏的拍摄，如果是一层，那就跟在地上跑一样，拍不出特点，所以就搭了二层。但是搭了二层的民居，跟当时唐的建筑就不太符合了，在这一点上我们纠结过，后来还是考虑到可看性。”

而除了史料要真实，就连感情戏，曹盾也提出了真实的要求，因为在他看来，感情不真实，事件就不真实，价值观就不真实。曹盾他们花了很多笔墨去给一些配角做感情戏，“因为这些人都把梦想系在长安，他们都是长安的一部分，每个人在这个城市都有自己的梦想，有自己的生活。所以，长安对他们来说才是最重要的，只有长安真实了，这些人的情感真实了，家园的概念才能真实，只有家园的概念真实了，张小敬说我今天就想守一日长安的豪言壮语才是真实的。这是我们的考虑。”

万事俱备，拍摄依旧有难度，曹盾说难在摄影和照明，“因为一拍就是一天，要保证观众在这一集里的光线和氛围都是不能变的，所以，就必须要完全用灯光控制这个氛围。事实上，在拍《长安十二时辰》的整个期间40%的时间都在下雨，但观众在我们完成的片子里是看不到这些痕迹的。”

1500个群众演员，感谢他们没有一个跑路的

曹盾曾说，《长安十二时辰》的主角不是李必，不是张小敬，而是长安，李必和张小敬他们是长安的一分子，“我们要讲的是长安的危机，我们要找的是长安的情怀。”也因此，在这部剧中，主角重要，配角重要，就连群众演员，也是《长安十二时辰》里重要的一分子。

曹盾介绍说，一般的剧组可能就一二百人、两三百人，他的上一部《九州·海上牧云记》是800人，而《长安十二时辰》，光群众演员最高时就达到1500人 ，“我们少则300多人，多则1500人”。

因为拍摄时有大量的夜戏，所以群众演员非常辛苦，他们在下午一两点钟的时候就得到现场，“一千多人梳头、化妆、换衣服，这是不可想象的。所有人把这些事情做完，基本上就到晚饭时间了，然后要拍一整宿。拍完之后再把头套、衣服等等归还，回家时就很晚了。拍戏时是冬天的晚上，虽然是南方，但晚上还是很冷的，那些姑娘穿得很少，都是很薄的纱，真是辛苦。这1500人至少没有跑路的，还是对我们挺支持的。至于抱怨，总得让人抱怨吧。”

如何管理这个庞大的队伍，显然也是一项艰巨的任务，曹盾感谢副导演团队的专业性，“比如拍街道的大场面，他们事先准备了很多主题，如果这条街是一个小吃街，他们就按照小吃街的场面去布置这些人的表演。如果这条街是一个穿梭来穿梭去的街道，那么这个街道上面要有人行走，以停留聊天的内容为主。如果这条街附近是一个祈福场所，那么可能所有的行人都是在这祈福，写祝愿。你们看到这些群众演员在街上，觉得他们很生活化，那是因为他们都知道自己在这条街上该干什么，而不是简单地走来走去。”

曹盾说这就是他们花了很多精力去把他们的服装、妆面和道具都做得那么好的原因，“就是想告诉观众，长安是《长安十二时辰》的主角，而所有的人加起来，才是长安。”

一年12个月，10个月在剧组，工作已经成为生活

《长安十二时辰》目前豆瓣评分8.6，口碑不俗，曹盾觉得很欣慰：“爆红没想到，说得朴素一点，对得起上大学的时候老师教我的东西，对得起资方对我的信任，既然坐到那个椅子上，不管是导演的椅子，还是演员的椅子，或者是某某某的椅子，你就要对那把椅子负责任。”

相比于那些吃了不少苦的群众演员，曹盾说自己没受罪，“首先我没穿那么少，我穿得还是挺厚的，还弄来电暖器烤着，相比其他人，我的工作环境很不错，所以我并不觉得苦。”

其次，所有的工作，甚至是之后听到的好的坏的反馈，在曹盾看来都是他们本职工作的一部分，“我们长期在剧组，《长安十二时辰》拍了七个月，加上筹备时间，我在象山待了将近十个月，它已经变成我们的生活了，我的工作和生活已经分不清了。毕竟一年只有十二个月，不能说那两个月是生活，这十个月就不是生活，所以它已经变成我们的生活。对于我来说，这就是生活。”

所以，不管是之前《九州·海上牧云记》的被诟病，还是现在《长安十二时辰》被热捧，在这个行业里已经待了二十多年的曹盾显然早已看清“荣辱”：“其实说白了，你要做的就是认真工作，想太多也没用。一部戏出来好评还是差评，听完了自己消化，觉得人家说得对，下次改；觉得他说得不对，你也改不得的，你也不用听，做好自己的事情就行。我一贯就是这么想的。”